1《黑暗面》
評分8.1
影片講述了從指揮家的女友神祕失蹤，到其新戀人在這棟神祕的屋中遇到的一系列神祕事件。毫無絲毫血腥場面，卻利用了大量的懸疑與驚悚情節，一針見血的直指人性的陰暗面，使人對故事本身和人性的善惡產生後怕的恐懼心理。 西班牙的低成本小格局驚悚片堪稱一絕，後半段反轉精彩，脱離俗套常見恐怖片外衣，盡顯人心黑暗，對男女劣根性的挖掘很到位;愛情是一件再輕薄不過的東西，大家都戴了愛情這頂帽子幹盡了醜事，勿要怪誰渣誰爛，沒有誰會永遠等你，沒有誰是一定要喜歡你的，誰也不要相信。
2《死亡實驗》2001
評分8.0
本片以1971年美國的“斯坦福監獄實驗”為基礎，根據馬里奧.喬丹努的小説《黑盒子》改編。出租司機塔瑞克.法德看到報紙上一個徵招心理實驗對象的廣告前去應聘，與其他19名各行各業各年齡段的男性應聘者被分為兩組，本別扮演十二名囚犯和八名獄警，實施為時2周的模擬監獄實驗，並各獲4000德國馬克報酬。實驗前夕，塔瑞克回到自己兩年前曾供職的報社，決定將實驗過程中發生的情形寫成報道出售。塔瑞克在實驗中是囚犯77號，他依仗着實驗中不準使用暴力的規定，故意挑起事端製造新聞。獄警博魯斯不滿塔瑞克的囂張，在對囚犯的制裁中一步步確立自己的權威。二人的針鋒相對為實驗帶來了不可預計的後果……
自真實的斯坦福監獄實驗改編，與人性本惡還是本善無關，相反，它倒更證明了人性本來的空白，這空白很容易被社會既有範式和角色影響和填充，很可怕，同時結合之後的《浪潮》看出德國人的反思很深入。你善良麼?你邪惡麼?情景的力量足以改變你。
3《迷霧》
評分7.8
維度極豐富，像是最近招遠事件的一個註腳，圍繞女神婆展開的情節，可窺見邪教發展傳播的模式。片子整體猶如一個古希臘式的悲劇。男主角像史詩中的英雄，正直，有屠龍斬棘之勇，以頭腦、感召力帶領他的人民走出困境沼澤，做出的所有決定都英明正確，可最終依然難逃悲劇的宿命。這絕望的迷霧也擊倒了我。
《迷霧》的恐怖不僅僅停留在嚇唬人和講故事的層面，而是更深入的挖掘了人的內心。是人們困在密閉空間、面臨危險時會有什麼反應。在這樣的情況下，最可怕的反而不是怪物，而是人，這也是《迷霧》中真正精彩的部分。
4《電鋸驚魂》系列
評分8.6
經典恐怖片之所以成為經典，因為他發掘了人性的弱點。對人性的醜惡、貪婪、自私、懶惰和對生命的渴望表現的淋淋盡致!它更接近懸疑片，不到最後，你永遠也想象不到結局是什麼。當一部片子達到能夠主導觀眾眼球的力量與思維的偏差時，我可以説，它是一部不可多得的好電影。
該系列電影由於包含過多的暴力與血腥成分，在公映後多次發生觀影者被嚇暈在影院的事件，建議心理承受力較差和對內臟、肢解等內容敏感者不要觀看。由於第一集的成功，在後來的6年內製作組陸續拍攝了6部續作。影片拍攝時間之短、成本之低、票房之高創下了一個個記錄，因此它被奉為經典恐怖片。
5《沉默的羔羊》
評分8.7
“頗具匠心地將恐怖片與偵探片結合成一體，採用希區柯克式的懸念手法和現代恐怖片的心理分析，將觀眾引入了象徵性的潛意識的世界。警察為了捉一名殺人狂魔而不得不求助於另一名殺人狂魔，這本身就具有強烈的荒誕與諷刺意味。影片一直在尋找人類社會的恐怖之源，最後得出了一個“由於秩序本身的問題造成的，反過來危及秩序的犯罪病例”的結論，這使得影片具有了一定的社會意義。” 《沉默的羔羊》是一部具有複雜的情節和激烈的戲劇衝突的影片，也是一部相當出色的娛樂片。它的藝術性也很為人稱道，那種精神上的對抗、那種“天使和魔鬼”的鮮明對比、那種建立在較緩慢節奏上的內在哲理性給人的印象是深刻的，所以它能在電影史上留下一筆。
6《七宗罪》
評分8.7
陰沉而絕望。基督教用撒旦的七個惡魔形象來代表七種罪惡:傲慢、嫉妒、暴怒、懶惰、貪婪、暴食以及淫慾。一個變態的宗教殺手，平時連一隻雞也不殺，但他找到了依據來實施對人的毛骨悚然的謀殺。有什麼能比一個人做魔鬼的行徑更為恐怖的嗎?台詞:“這是個美好的世界，值得我為之奮鬥。“我同意後半句。
《七宗罪》因為深刻反映了道德淪喪等社會問題而廣受好評。另一方面，這部電影在某種程度上嚴肅地探討了有意義的暴力與無意義的暴力的差別，同時也激起了觀眾的“原罪”意識。
7《索多瑪120天》
全世界被禁十大影片之首。帕索里尼始終在他的生命激情、性意識形態和政治兩極之間搖擺撕裂，一邊是美學、異教、隱逸，一邊是現實、大眾和革命;一邊是弗洛伊德，一邊是馬克思，他不斷地否定自身，超越自身，拋棄自身，直至被害。(這是對其人最精準的概括，而本片將一切血腥暴力制度化的演繹才是最可怕的地方)。
在帕索里尼在影片中描繪的這個荒誕的、毫無人性的世界裏，一切變態行為都以相應的名目出現，有着井井有條的各種制度。 這部更為極端的情色作品中，性愛中的施虐－受虐關係被推到極至，並以這種令人難以接受的方式追究人性最深處的黑色陰影。
